Некоторые особенности работы над пьесами развёрнутой формы в классе фортепиано ДМШ. П.И.Чайковский Полька от.51 си минор.

В старших классах появляется возможность выбратьв качестве пьес более развёрнутые, фактурно развитые произведения и поработать над пьесами концертного плана.

1. Полька П.И.Чайковского си минор, озаглавленная самим композитором “Полька для танцев". Она входит в 6 пьес соч. 51 наряду с пьесами: Салонный вальс,

Шуточный менуэт,

Ната-вальс,

Романс,

Сентиментальный вальс.

Полька- это быстрый, живой среднеевропейский танец в размере 2/4. Она появилась в середине XIX века в Богемии (современная Чехия) и с тех пор стала народным танцем. Польки писал Иоганн Штраус и его сын Иоганн Штраус- младший. Этот жанр часто встречается в творчестве чешских композиторов Б.Сметаны, А.Дворжака и других.

Название танца произошло от чешскогослова pulka,означающего “половинный шаг", поскольку ритм польки требует быстрого переступания с ноги на ногу.

В России полька появилась в 1845 году. Этот тогда модный танец привёз из поездки в Париж танцовщик императорской труппы Петербурга Н.О.Гольц. Он поставил его на сцене, а потом распространил в великосветском петербургском обществе, и высший аристократический свет в скором времени затанцевал польку на балах и в салонах.

А у Польки Чайковского - Минорная тональность (одновременно тональность последней, Шестой симфонии)

- Средний регистр основной темы, напоминающий по тембру звук любимого инструмента композитора- виолончели,

-Весьма умеренный темп Allegro moderato,

-Легко различимые интонации русских народных песен…

И от весёлого чешского предшественника ничего не осталось. Характер- меланхолический, сентиментальный, задумчивый. Возможная взрослая трактовка- что-то вроде “бабушкиных воспоминаний" ребенку возраста ученика ДМШ не подходит.

Полька написана в сложной 3х частной форме с кодой.

В основной теме 1й части ставятся следующие задачи:

-найти подходящий темп (в этом поможет авторское указание метронома),

-добиться глубокого, мягкого, достаточно объёмного звука (вспомнив о виолончели),

-организовать аккомпанемент- с опорой на бас и мелодичным соединением баса с аккордов,

-справиться с форшлагами,

-преодолеть неудобно написанное, что весьма характерно для произведений Чайковского (начиная с “Детского альбома").

В среднем разделе настроение меняется на более светлое и оживлённое. Наконец появляется звонкий верхний регистр, оттеняя меланхолию первой темы. Появляются “перепрыгивающие" из одной октавы в другую форшлаги. Чтобы найти нужное звучание, можно представить тему в исполнении флейты. При кажущейся прозрачности фактуры Полька весьма неспроста в техническом отношении. Вот и в этом эпизоде ученику предстоит справиться одновременно с прыгающими по октавам форшлагами в правой руке и акцентированнымы бросками в разных направлениях в левой.

I часть имеет свою кульминацию. Её можно сыграть по-разному. Вообще поиск вариантов исполнения- увлекательно и полезно для ученика. Перебирая варианты, находим наиболее убедительный на наш взгляд. Постепенно ученик привыкает и может вести поиск лучшего варианта самостоятельно.

Средняя часть Польки распевная, мелодичная в первом разделе и легко приплясывющая в среднем. Здесь существует опасность “рассыпать" мелодию на короткие мотивы. Может помочьобразное представление- волны, набегающие беспрерывно и ритмично на берег. Помогают объединению мотивов и длинные мелодические ходы в партии левой руки. Мелодия исполняется 1м пальцем правой руки. Над ней слелует поработать отдельно, добиваясь глубокого, мягкого звука, ровного во всех регистрах, и выразительности интонаций. Важно услышать глубокий, “бархатный" бас как основу всей фактуры.

Далее музыкальный материал и задачи те же. Можно выделить только переход к III части и коду.

Переход- снова условное соло виолончели. Можно выбрать для исполнения наиболее подходящий вариант динамики: мелодия вниз diminuendo, вверх- crescendo, либо наоборот. Или же оба направления crescendo. Выбор зависит от желания и вкуса ученика. Можно также применить rubato, немного ускорив и затем замедлив темп.

Кода закрепляет основное депрессивное настроение. Снова основная мелодия, исполняемая 1м пальцем, но на этот раз ей вторит подголосок в левой руке. Его необходимо услышать и выделить в исполнении, подчеркнув вновь тембровую окраску (подобно виолончели).

Исполнение этой пьесы требует помимо преодоления фактурных и технических сложностей душевного отклика и передачи заложенных в нейнастроений- того, чем особенно богата и сложна музыка русских композиторов и в данном случае П.И.Чайковского. Работа педагога и ученика в этом направлении должна идти постоянно. Большую помощь в этой работе может оказать прослушивание записей исполнения выдающихся русских пианистов (С.В.Разманинова, К.Н.Игумнова, Л.Оборина, М.Плетнева и других)

От администратора сайта: если Вы желаете ознакомиться с полным текстом представленной публикации, Вы можете скачать её с сайта в полном объёме.