Муниципальное бюджетноеучреждение дополнительного образованияДетская музыкальная школа №1 им. М.К. Бутаковой г. Арзамас Нижегородской области

Методическая разработка на тему:

«Индивидуальные планы как основной документ, характеризующий

процесс развития учащегося в детской музыкальной школе»

Выполнила ЗудковаЕ.И.,

преподаватель фортепиано,

зав. фортепианным отделением

2020 г.

Содержание

Введение……………………………………………………………2Постановка основных задач при составлении индивидуального плана учащегося………………………………………………............2

Подбор репертуара……………………………………………..……...5 Составление характеристики на учащегося………………………….6

Заключение……………………………………………………..……....7

Литература……………………………………………………..……….8

Введение

Современная музыкальная педагогика придает большое значение планированию развития учащихся. Оно должно исходить из представлений преподавателя об индивидуальных особенностях ученика и систематического анализа его музыкального развития.

Составление индивидуального плана учащегося является важным звеном в формировании и развитии музыканта. Индивидуальный план – это систематическое руководство всем процессом обучения со стороны преподавателя, определенный план, предусматривающий характеристику учащегося, его особенности, с которыми связаны задачи на ближайший период, методы работы, репертуар, который должен быть пройден в процессе обучения. Все эти аспекты являются необходимым условием гармоничного развития учащихся.

Постановка основных задач при составлении индивидуального плана учащегося.

Преподаватель должен отнестись к постановке задач для работы с учащимсяочень ответственно. Поставленная задача должна подкрепляться правильно подобранным музыкальным материалом, который должен способствовать решению поставленных задач. Обозначив проблему, которую необходимо решить, преподаватель должен обозначить пути её устранения.

Задачи и основные направления работы с учащимся не должны быть общими и отвлеченными в своих формулировках и одинаковыми для всех учащихся одного и того же класса. Чтобы избежать общих мест, необходимо следовать следующим правилам:

1. Не приравнивать планирование обучения конкретного ученика к программным требованиям по классам, прописанным в рабочих учебных программах. Очень часто в задачах указываются именно программные требования: освоение тех или иных приемов звукоизвлечения, ознакомление с крупной формой, чтение с листа, т.д.

Задача программных требований по классам – распределение всего учебного материала (исполнительские навыки, исполнительские приемы, репертуар, терминология, др.) поэтапно по принципу «от простого к сложному» на весь период обучения: именно для этого и существует рабочая программа. Поэтому нет необходимости указывать программные требования в задачах индивидуального плана.

2. Избегать общих формулировок, например,: работа над сценической свободой, формирование устойчивого интереса к занятиям, формирование музыкально-слуховых представлений, др. Все эти задачи применимы ко всем учащимся; кроме того, они могут повторяться из класса в класс. Желательно, чтобы задача была более узкой и предполагала выполнимость в рамках определенного отрезка времени.

Общая постановка задач возможна лишь для учащихся 1-го года обучения, когда преподаватель не имеет полного представления о музыкальных способностях и возможностях учащегося. Общие задачи могут формулироваться достаточно обтекаемо, но охватывать все возможные направления работы с учеником:

- организация игрового аппарата;

- изучение нотной грамоты;

- изучение основных приемов игры;

- задачи аппликатурной дисциплины;

- развитие психомоторных способностей (двигательные навыки);

- развитие основных музыкальных способностей (ритм, слух, память).

3. Следить, чтобы в постановке задач на каждый новый учебный год прослеживалась связь с характеристикой на ученика, представленной в конце предыдущего года обучения. В характеристике преподаватель должен отмечать проблемы в обучении ребенка на текущий момент, опять же избегая общих мест.

4. При планировании работы с учеником желательно включать задачи его личностного развития: задачи формирования навыков самостоятельной работы, эмоционального и интеллектуального развития ученика, т.е. те задачи (обучающие, развивающие, воспитывающие), решение которых именно в комплексе составляет содержание обучения. В этой связи характеристика также должна отражать результаты работы преподавателя в данном направлении: степень владения учащимся приемами анализа, сравнения, обобщения, степень понимания учебных задач, уровень самооценки результатов своего труда и т.д.

В целом, планируемые задачи должны быть систематизированы по направлениям работы преподавателя:

 постановка игрового аппарата;

 техническое развитие ученика;

 формирование музыкальных и творческих способностей (интонационный слух, ритм, память, образность мышления, музыкальность);

 формирование интеллектуальных способностей (понимание учебных задач, умение сравнивать, делать выводы, давать самооценку, владение музыкальной грамотой, самостоятельная работа с нотным текстом);

 мотивация к обучению.

Подбор репертуара

1. При выборе репертуара преподаватель должен учитывать количество, уровень сложности произведений, их стилистические и жанровые особенности, исходя из индивидуальных возможностей ученика и поставленных задач работы в течение учебного года.

2. Преподаватель должен следить за соответствием количества и качества изучаемого репертуара (жанровое и стилевое разнообразие) программным требованиям по классам, указанным в рабочих учебных программах.

3. Текущий репертуар не должен ограничиваться произведениями, исполняемыми в рамках промежуточной и итоговой аттестации.

4. Рабочий материал должен отражать все виды музыкальной деятельности в рамках индивидуального урока:

 работа над техникой (упражнения, гаммы, этюды);

 работа над репертуаром (пьесы, полифония, крупная форма,

ансамбли);

 самостоятельный разбор: произведения, которые учащийся проходит самостоятельно;

 чтение с листа (указываются сборники);

 подбор по слуху, аккомпанемент.

5. Сроки изучения гамм, произведений должны быть целесообразными (с учетом степени завершенности работы, возраста и способностей учащегося).

6. Репертуар ученика планируется на весь учебный год и заносится в индивидуальный план в начале учебного года; при записи распределяется по 2-м признакам:

 по видам работы;

 жанровой принадлежности.

Составление характеристики на учащегося.

1. В характеристике на ученика должны быть отражены:

 особенности игрового аппарата;

 уровень развития основных музыкальных способностей: ритм, слух (ладогармонический, интонационный), память;

 уровень развития познавательных и творческих способностей: умение понимать и формулировать учебные задачи, сравнивать и делать выводы, на доступном уровне делать анализ текста, демонстрировать восприимчивость, образность и гибкость мышления;

 художественный (эмоциональность, выразительность, артистизм) и технический рост ученика по сравнению с предыдущим годом обучения;

 качество репертуара: стилевое и жанровое разнообразие, соответствие требованиям рабочей учебной программы по классам;

 уровень актуального развития ребенка: его способность работать самостоятельно (чтение с листа, разбор музыкального произведения, подбор по слуху);

 отношение к музыкальным занятиям: работоспособность, системность, ответственность, инициативность;

 творческая активность учащегося в течение учебного года: участие в конкурсах, концертах, иных школьных мероприятиях;

 результативность освоения программы обучения на данном этапе;

 основные недостатки в музыкальном развитии ученика.

2. Характеристика должна отражать не только комплексное развитие

ученика, но и быть руководством к дальнейшему его развитию.

3. Характеристики на одного и того же ученика в ретроспективе должны отражать его развитие, другими словами – результативность работы преподавателя в течение каждого учебного года; быть преемственны по отношению друг к другу.

Заключение.

Составление индивидуального плана очень ответственный этап педагогической работы. Удачный подбор репертуара способствует быстрым успехам ученика, и наоборот, ошибки, допущенные в этом отношении, могут вызвать нежелательные последствия. Поэтому составлять планы нужно очень продуманно. Неопытный педагог иной раз оттягивает работу над ними до последнего дня, в результате чего потом приходится либо многое менять, либо мириться с неудачным выбором некоторых пьес. Хороший педагог начинает думать о плане задолго до срока его представления, с тем, чтобы в процессе работы с учеником иногда даже «примериться» к отдельным произведениям. Создание плана для такого педагога — подлинно творческий процесс.

Литература:

1.Алексеев А.Д. Методика обучения игре на фортепиано. – М.: Музыка, 1971.

2. Баренбойм Л.А. Путь к музицированию. –Л., 1973.

3. Баренбойм Л.А. Размышление о музыкальной педагогике. Вопросы фортепианной педагогики и исполнительства. –Л., 1974.

4.Божович Л.И. Изучение мотивации поведения детей и подростков. - М., 1972.

5.Корнилова Т.Н. Диагностика мотивации и готовности к риску. - М.: «Институт психологии РАН», 1997. - 232с.

6.Крюкова В.В. Музыкальная педагогика. - Ростов н/Д.: «Феникс», 2002.

7.Милич Б. Воспитание ученика- пианиста. - М.: КИФАРА, 2002.

8.Нейгауз Г.Г. Об искусстве фортепианной игры. - М., 1958.

9. Осеннева М.С., Безбородова Л.А. Методика музыкального воспитания младших школьников. –М.: Академия, 2001. - 368с.

10.Талызина Н.Ф. Педагогическая психология. - М.: Академия, 1998.

11.Теплов Б.М. Психология музыкальных способностей. - М. 1984.

12.Фейгин М.Е. Индивидуальность ученика и искусство педагога. –М.: Музыка 1975.

13.Цыпин Г.М. Обучение игре на фортепиано. –М.: Просвещение,1984.

14.Черная М.Р. Методика обучения игре на фортепиано: Учеб. пособие. Тверь: Твер. гос. ун-т., 2002. -76с.

15.Шатковский Г. Развитие музыкального слуха и навыков творческогомузицирования. - М., 1986.

16.Юдовина-Гальперина Т.Б. За роялем без слёз или я – детский педагог. – СПб.: Союз художников, 2002.